Hola de nuevo soy Alma .
Como vieron en el título y vamos a practicar rostros .
Yo tengo una manera de hacerlos .
Creo que de hecho es la más común , pero como quiera le voy a explicar generalmente yo dibujo de mano usada , pero siempre que utilizo este tipo de métodos es como para calcular el espacio de la cabeza en el lienzo y que no voy a quedar para que no quede demasiado grande o que no quede muy arriba o muy abajo .
Creo que la línea más importante en estas porque utilizo varias es la vertical que va en medio , porque esa defini la perspectiva en la que vamos a ver la cara .
Aquí está de frente y las líneas son completamente horizontales .
Y también está completamente vertical .
La otra , el segundo ejemplo se ve ligeramente desde abajo .
Por eso las puras bases que utilizo horizontalmente se ven un poco hacia arriba .
Cuando ves la cabeza desde arriba , las líneas horizontales irán hacia abajo .
O sea , al contrario de la anterior .
Aquí tengo un ejemplo en base a una referencia de Pinterest , pero la hice más como versión animada , supongo .
Siempre me preguntan por mis materiales .
De qué marca son y todo eso están en pantalla .
Siempre uso esos dos .
En la mayoría de mis dibujos , los colores me sirven mucho colores , los uso más como para dar detalles y el wash lo uso más que nada para cubrir unas superficies y hacer la mayoría de las cosas .
Aquí empecé con el sketch .
Primero puse la línea para dirigir la cabeza a una pose inclinada .
Por eso está así .
Y luego el círculo , que es la base de la parte de arriba , al final de la línea vertical , en la parte de abajo .
Ahí es donde va a ir la barbilla .
Entonces , para unir esa parte con el círculo hago como una línea e para marcar el mentón .
Después marqué también las mismas cuatro líneas de antes .
Fui curvadas porque estamos viendo la cara ligeramente desde abajo .
La perspectiva no está muy marcada , por eso no se nota tanto .
Y antes de hacer detalles trato de visualizar más o menos donde va a quedar cada parte o hacia donde va a quedar cada ojo y la nariz y la boca .
Y así aquí no marqué las orejas porque pues con el pelo no se iban a ver .
Es lo que escuché que creo que puede servirles es que algo de la nariz y a lo largo de la frente miden los dos lo mismo .
O sea , que de la nariz a las cejas y de las cejas , a donde empiezan los resis del cabello , pues tienen que medir lo mismo una y la otra .
Creo que es verdad , porque yo lo probé con mi cara y Pues sí , miden lo mismo , pero no sé si yo esté deforme o si si sea verdad .
Y bueno , así fue como fui voceando este retrato para el cabello .
Lo que hice fue muchos mechones curvados , simplemente que terminaran a cien en pico y los fui acomodando alrededor de la cara y también ponerlos un poco encima de ella .
Y yo creo que lo que hace que un cabello se vea muy bien es que no quede plano , que haya me hecho un esquema .
Están como que se note que están atrás otros que están más adelante .
Y así no digo que si haces un cabello que no tenga mucha dimensión se vea mal .
De hecho , hay unos que se ven muy bonitos , pero estos ya es de gusto personal al lado .
Hice otro dibujo que no voy a pintar en este video porque iba a ser demasiado .
Lo voy a utilizar para hacer otro dibujo que voy a subir luego a mis redes , Tal vez en unos días o semanas .
No sé , depende de cuántas ganas tengo de hacerlo , pero pues aquí se ve como lo estoy haciendo y puede servirles para éste .
Batallo un poco .
De hecho , omití un primer intento que hice .
Este es el segundo .
El otro no me quedó muy bien , que digamos como que me he quedado deforme .
A mí no me salió la primera At A ti sí , no sé , pero en general recibo Comen a veces , desde que intenté hacerlo y me salió una coca .
Bueno , me lo dicen con otras palabras .
Hay que tener mucha paciencia .
O sea , si no te sale una vez no significa que seas super malo y que no vas a poder hacer nunca en tu vida .
Entonces sí , hay que practicar mucho y tener mucha paciencia .
Esa es la clave .
El bocete de la verdad , que se me estaba borrando mucho .
Porque las minas , cuando le pasas la mano encima , pues como que se empieza a borrar igual que el lápiz , pero ésta no se manchan , por eso son superiores .
Entonces , con un color rojo , marqué todo lo importante para no perder los trazos .
Empecé pintando lo más oscuro de la piel , donde van las sombras y luego ya el tono base .
Si van a pintar con Watch , les recomiendo que hagan una mezcla de pintura muy grande para que alcance a cubrirles todo .
Porque antes a mí lo que me pasaba mucho es que nada más me cansaba para la mitad de la cara y luego el otro quedaba de otro tono y batallaba mucho para emparejarlo .
Y así y pues otra cosa es que que la capa de pintura que pongan quede gruesa porque se nota mucho cuando das una pincelada y no , no tanto .
No sé cómo explicarlo , pero quedó como una apariencia bien rara y se ve , O sea , básicamente se ve mal porque pues sí , se marcan todas las pinceladas .
Después pinté lo más oscuro con rojo y fue agregando más intensidad a la sombra .
Y como el se siempre hago encima del rojo , que es lo más oscuro , pues lo pongo un color más oscuro , como café azul marino .
Depende , por ejemplo , sí , o sea , en las pestañas .
Entonces , claro que los voy a tomar en cuenta a medida que fui pintando el cabello .
La verdad , no respeté mucho el boceto , pero fui agregando más mechones y pelitos para agregar volumen en el cabello , también en la parte de arriba .
De hecho , y jugué con diferentes tonalidades en cada mechón , por ejemplo , es morados , pero en algunos puntos agregué magenta para que no se viera tan tan plano el color .
Y también , por ejemplo , si el mechón lo pongo arriba y abajo otro , pues en el que está abajo , poner la sombra de él , el que está arriba .
Y bueno , pues creo que eso también es importante .
Marcar bien cómo se va a pidiendo cada pelo mechón para que no se vea plano o que o que tampoco se vea sin forma o como una plasta .